Podcast Saber em Movimento / UEMG: Luiz Naveda
Saber em movimento é “O podcast de ciência da Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG) apresenta as pesquisas desenvolvidas por seus pesquisadores e pesquisadoras. Com atenção à amplitude prática dos trabalhos, atentos a como eles afetam o dia a dia das pessoas, trilhamos por diferentes áreas do conhecimento.”
Neste espisódio eu compartilho um pouco de meu trabalho interdisciplinar que une historiografia, musicologia, iconografia e computação de movimento. O estudo busca resgatar o contexto musical das danças populares, analisando representações visuais e suas conexões com as práticas atuais.
Arquitetura, dança e música
Generating tacit knowledge through motion: A vision on the matter of space
Liselotte Vroman, Sint-Lucas school of architecture, Belgium Thierry Lagrange, Sint-Lucas school of architecture, Belgium Luiz Naveda, University of Ghent, Belgium
Nice work realized in collaboration with Liselotte Vroman in Belgium. Liselotte used transformations of dance performance and movement cues to generate conceptual designs for architecture. See the paper and abstract below.
Paper:
http://www.intellectbooks.co.uk/journals/view-Article,id=14385/ (http://www.intellectbooks.co.uk/journals/view-Article,id=14385/
Este trabalho observa como a experiência corporal do espaço pode informar o design arquitetônico. O projeto de pesquisa investiga como a arquitetura pode ser concebida a partir da experiência incorporada do espaço, com foco especial na dança devido ao seu alto grau de consciência e expressão espacial. Os limites da arquitetura são explorados por meio de métodos empíricos. A experiência espacial relatada é baseada na prática do sujeito, e o estudo pergunta se essa experiência pode ser manipulada ou moldada pelo arquiteto. Os movimentos são considerados como expressões derivadas da experiência incorporada em determinado espaço. Técnicas de análise de movimento são empregadas para tentar capturar essa experiência através do gesto. A pesquisa, ainda em andamento, objetiva gerar propostas arquitetônicas baseadas na compreensão do conhecimento tácito resultante da visualização do espaço.
More info:
http://www.sintlucas.analogousspaces.be/
Paisagens Sonoras: Compondo com a Cidade em "Você perto..."
Gravada com sons da cidade de Belo Horizonte gravados em 2023 (Gravador ambisônico H3, centro da cidade) e falas dos bailarinos da companhia de dança do Palácio das Artes
Parte do espetáculo de dança “Você perto…” – Cia de Dança do Palácio das Artes
Coreógrafo: Henrique Rodovalho
Música Original: Luiz Naveda
Captura de áudio da cidade em formato ambisônico.
Essa faixa reúne duas partes fundamentais da trilha sonora, posicionadas logo no início do espetáculo. A primeira começa com sons de passos urbanos captados no centro de Belo Horizonte, que vão se fundindo até alcançar um clímax intenso por volta do primeiro minuto. A partir desse ponto, emerge uma atmosfera inspirada na obra do artista Rodovário: acordes suaves criam um espaço sonoro que parece convidar os bailarinos a um voo lento no palco — com giros, torções e um tom introspectivo.
O destaque técnico dessa parte está no timbre do contrabaixo, moldado com extremo cuidado. Há uma textura propositalmente “suja” que exigiu ajustes em microtempos, refinando cada ataque do sintetizador grave para criar pequenas variações rítmicas — uma abordagem artesanal que remete ao detalhamento da música clássica contemporânea.
Ao longo da faixa, sons de respiração captados em ensaios reais de dança foram incorporados à composição, como se a trilha carregasse a memória física do processo criativo. Essas onomatopeias funcionam como metáforas de movimento, antecipando a segunda parte da música, em que cada valência expressiva dos corpos em cena começa a se revelar.
Esses gestos sonoros são, mais do que sons, manifestações de uma identidade coreográfica profundamente corporal — onde os dançarinos não apenas interpretam, mas inscrevem suas singularidades no espaço sonoro e visual da obra.
